Декоративно-прикладное искусство в Узбекистане
Узбекистан издревле славится своим декоративно-прикладным творчеством. В разных регионах страны можно встретить настоящие произведения искусства. Например, на весь мир славятся керамика из Риштана, золотошвейные изделия и ювелирные украшения из Бухары.
Ниже мы расскажем подробно о каждом виде узбекского декоративно-прикладного искусства.
Золотошвейные изделия
История вышивки золотыми и серебряными нитями в Узбекистане имеет глубокие корни.
Бухарские эмиры дарили золотошвейные халаты своим гостям в XVII столетии. Послы Российской империи Борис и Семён Пазухины отмечали в своём отчете за 1669-1671 годы, что они получили в подарок расшитые золотыми нитями кафтаны, чалмы и пояса.
Однако некоторые исследователи считают, что золотое шитьё в Узбекистане было известно уже во второй половине I тысячелетия, потому что во время археологических раскопок были найдены фрески с изображениями вышитой одежды.
Раньше золотошвейные изделия были привилегией бухарских ханов, а также их приближённых. Сегодня одежду, расшитую золотыми и серебряными нитями, может купить любой человек. Однако подобная работа стоит дорого – для того, чтобы расшить одно изделие иногда требуются не только месяцы, но и годы. Потому что этот вид декоративно-прикладного искусства требует большой усидчивости и опыта. К тому же каждое изделие имеет неповторимые узоры, которые мастера создают перед тем, как начать вышивку. Узоры на золотошвейных имеют цветочные, лиственные и фруктовые мотивы. Например, принято изображать гранат, миндаль, виноград и другие ягоды и фрукты. Также для золотошвейных изделий характерно изображение птиц, красного перца, тумора (оберега), тагаляка (бараньего рога) и михраба (ниши в стене мечети, которая указывает направление в Мекку).
Золотошвейные изделия расшиты не только золотыми, но и серебряными нитями. Вышивать ими гораздо сложнее, чем обычными нитками, потому что золотые нити сложнее продевать через материю.
Самые известные золотошвейные изделия сегодня – чапаны (халаты), тюбетейки, чалмы, платья, включая свадебные, а также пояса, сапоги, покрывала, скатерти, сумки и многое другое.
Сегодня, как и несколько веков назад, центром золотошвейного искусства является Бухара.
Художественная вышивка
Искусство вышивки в Узбекистане считается одним из традиционных видов рукоделия. Вышивкой занимаются в основном женщины и девочки. Раньше девушка вышивала себе в качестве приданного сюзане, на которое уходило 1,5-2 года. Женщины семьи невесты вышивали другие изделия к торжеству, например, свадебные простыни, коврики для намаза, скатерти, занавески, тюбетейки, платья и многое другое.
По вышивке можно всегда понять, в каком регионе Узбекистана она создана. Потому что каждый край имеет свои рисунки. Например, для бухарской вышивки характерны круглые розетки и цветы на тонких ветках. Самаркандская вышивка изобилует разными цветочными орнаментами. Вышивка из Нураты отличается цветами, расположенными на белом фоне, также на ней часто изображают восьмиконечную звезду и листья в виде решётки. Ташкентскую вышивку отличает использование двух направлений: палак (когда вся поверхность вышита) и гулькурпы (большая часть ткани остаётся не вышитой).
Также для узбекской вышивки характерно изображение граната, тюльпана, миндаля, острого перца, других растительных и геометрических мотивов. Важное значение имеют цвета вышивки. Например, часто в изделиях преобладает красный цвет. Такая вышивка символизирует домашний очаг. Белый цвет, который также характерен для узбекской вышивки, означает благополучие, чистоту.
Нитки для узбекской вышивки традиционно красили вручную, используя натуральные красители. В ХХ веке во многих мастерских использовали искусственные красители, но в последние годы снова вернулись к натуральным.
Самые известные школы вышивки действуют в Самарканде, Бухаре, Ташкенте, Шахрисабзе, Ургуте, Нурате, Фергане, Кашкадарьинской и Сурхандарьинской областях. Также ручной вышивкой занимаются и в других городах Узбекистана.
Сегодня в Узбекистане можно встретить не только вышитые сюзане, скатерти, тюбетейки и одежду, но и рюкзаки, сумки, чехлы для телефонов и ноутбуков и многое другое.
Ювелирное искусство
Ювелирное искусство – один из самых древних видов ремёсел на земле. Самые древние подобные археологические находки на территории Узбекистана датированы XII столетием до нашей эры. Ювелирные изделия использовали не только в качестве украшений, но и как обереги, талисманы и амулеты. Также драгоценными металлами украшали оружие, конские уборы и бытовые предметы, включая посуду.
Позднее к ювелирным украшениям стали добавлять драгоценные и полудрагоценные камни. Отличительной особенностью узбекского ювелирного дела испокон веков является не огранка, а шлифовка камней.
С XVI столетия в Бухаре действует торговый купол Токи-Заргарон, где на протяжении почти 400 лет продают только ювелирные изделия. Также здесь расположены мастерские потомственных ювелиров.
Очень сильные школы ювелирного искусства действуют в Ташкенте, Самарканде, Бухаре, Хиве и Ферганской долины. Многие из мастеров являются потомственными ювелирами.
В Узбекистане пользуются популярностью не только традиционные ювелирные украшения, такие, как кольца, серьги, браслеты, кулоны, броши, подвески и цепочки. Также здесь любят туморы – футляры для оберегов, которые бывают разных геометрических форм. Но чаще всего можно увидеть треугольные туморы. Внутри таких амулетов обычно находятся небольшие молитвенные тексты или важные предметы.
Для разных регионов Узбекистана характерны разные ювелирные изделия. Например, в Сурхандарье можно купить серьги «беш аяклы», то есть серьги с пятью «ножками» – тонкими подвесками, которые расположены на обруче. Также «ножки» характерны для бухарских ювелиров, но там может быть какое угодно количество «подвесок», а также серьги могут быть любой формы. Для хорезмских ювелиров привычно использование бирюзы, для кокандских – зерни и эмали, для каракалпакских – серебра.
Керамика
Прикладное искусство Узбекистана славится керамическими изделиями, которые изготавливали на этих землях ещё много веков назад. В каждом регионе страны существуют свои традиции и способы производства керамики.
Пожалуй, самый известный регион Узбекистана, где изготавливают керамику, – Риштан. Он знаменит тем, что мастера используют красноватую глину хоки-сурх, а также покрывают изделия особой голубой глазурью «ишкор», не имеющий аналогов в мире. Эту глазурь получают из золы растений.
Риштанскую керамику украшают узоры преимущественно цветочные, но можно увидеть и изображения перцев, птиц, растений и геометрические орнаменты. Также характерной деталью риштанской росписи является изображение кувшина.
Для узбекской керамики сначала выбирают глину, затем вылепливают форму, сушат изделие, обжигают его и расписывают. Изделия ручной работы расписаны кистями. В этом случае даже в одном чайном наборе рисунки на пиалах не повторяются. То есть они будут похожи, но минимальные отличия всё-таки заметны невооружённым взглядом. Для росписи серийного производства характерна деколь (переводная картинка).
Также узбекские керамисты работают в Ташкенте, Самарканде, Бухаре, Хиве, Шахрисабзе, городах Ферганской долины, Термезе, Гиждуване и других городах Узбекистана. Помимо традиционных чайников, пиал, касушек, ляганов, тарелок и кувшинов мастера изготавливают товоки (слегка углублённые блюда для еды), горшочки, вазы, кружки, подсвечники, различные фигурки, свистульки, подставки для телефонов, магниты и многое другое. У некоторых потомственных мастеров можно встретить изделия, которые создавала в старину, – урдак, кубки, мевадоны и офтоба. Для узбекской керамики характерны как сдержанные синие, зелёные и коричневые тона, так и яркие – красный, оранжевый, жёлтый. Но последние используются в основном в сувенирной продукции.
Ковроткачество
Ковроткачеством жители Узбекистана начали заниматься в глубокой древности. Историки полагают, что ковры уже существовали во времена Согда. Хотя по официальной версии ковры начали создавать на землях Узбекистана только в средние века.
Узбекские ковры бывают как шерстяными, так и шёлковыми, как длинноворсовыми, так и коротковорсовыми (гилямы) и даже безворсовыми (паласы). Узоры и орнаменты могут отличаться от региона к региону, но неизменно – ни один ковёр ручной работы не имеет аналогов.
Также в Узбекистане можно найти ковры не только с традиционными узбекскими узорами, но и ковры с современными орнаментами. Каждый орнамент имеет свой символизм, и знатоки могут даже «читать» ковры. Узоры узбекских ковров традиционно делятся на несколько групп: растительные, зооморфные, предметные, космогонические и геометрические.
Ручное ковроткачество – очень трудоёмкий процесс, но готовые ковры высоко ценятся не только в Узбекистане, но и за его пределами.
Самые известные ковры создают в Самарканде, Ургуте, Хорезме, Нурате, Кашкадарьинской и Сурхандарьинской областях, а также городах Ферганской долины и Каракалпакстана.
Резьба по дереву
Традиционно резьба по дереву в Узбекистане ассоциируется с уникальными узорами и орнаментами, которые отражают богатство культурного наследия региона.
Это ремесло требует от мастера высокого уровня технического мастерства и терпения, так как часто включает в себя тонкую ручную работу. Работы узбекских мастеров по дереву часто называют резным кружевом. Потому что на изделиях часто можно увидеть тонкие, переплетающиеся линии, которые похожи на кружевные узоры. Здесь можно встретить лиственные и цветочные мотивы, которые образуют удивительные композиции. При этом узоры всегда несут в себе нотки востока.
Мастера тщательно подходят к выбору дерева для резьбы, чаще используя чинару (платан), карагач, урюк (абрикос), орех и другие. Перед нанесением узора мастер сначала придумывает его на бумаге, а затем переносит этот трафарет на дерево.
Самыми известными деревянными изделиями Узбекистана считаются колонна Х веке, которая находится в государственном музее истории Узбекистана и двери усыпальницы Тимуридов – Гур-Эмир, а также Джума-мечеть в Хиве.
По сей день деревянные изделия разных регионов отличаются своими узорами и техникой исполнения. Самые сильные школы резчиков по дереву находятся в Хиве, Ташкенте, Самарканде и Коканде. Здесь можно увидеть кафедры для мечетей, подставки для Корана и других книг, великолепные шкатулки, блюда, трости, предметы мебели и многое другое.
Медная чеканка
Медная чеканка – один из самых красивых и изысканных видов прикладного искусства Узбекистана. Художественная обработка меди является не только ремеслом, но и важной частью культурного наследия страны. Эта удивительная техника создания узоров и изображений на медных изделиях передается из поколения в поколение. Мастера, как правило, являются настоящими хранителями традиций, передающими свое мастерство от отца к сыну.
Чеканщики используют различные инструменты и техники для создания изысканных узоров и деталей на медных поверхностях. Этот процесс требует не только тщательности в выполнении, но и креативности и вдохновения для создания уникальных произведений искусства.
В каждом регионе Узбекистана есть свои традиции изготовления чеканных изделий. Например, бухарская чеканка имеет крупный растительный орнамент, который отличается особой изящностью, а хивинская отличается техникой гравюры. Любительницы украшений оценят чеканку на ювелирных изделиях, а те, кто любит окружать себя уютом, не смогу пройти мимо тарелок, чайников, подносов, кувшинов и других бытовых предметов с медной чеканкой.
Для чеканки характерны растительные и геометрически узоры, которые мастера сначала придумывают, затем наносят карандашом на изделие и выбивают его небольшим молотком.
Самые известные мастера-чеканщики трудятся в Самарканде, Карши, Ферганской долине, Бухаре и Ташкенте.
Узбекские ткани
Узбекистан - родина уникальных национальных тканей, которые являются исключительным выражением местного искусства и традиций. Сегодня узбекские ткани знают во многих странах мира, а известные модельеры даже используют их в своих коллекциях одежды.
Шёлк и хлопок - основные материалы для создания узбекских национальных тканей. Шёлковые ткани атлас и адрас известны своей изысканностью и блеском, а ткани с добавлением шелка и хлопка (например, адрас) отличаются яркими узорами и насыщенными цветами.
В Узбекистане также производят ткани шохи (шойи), бекасам, джужунча и другие. Их окрашивают вручную и изображают традиционные узоры, напоминающие гранат, миндаль, урюк, перец, рог, тумор (амулет), илон изи (след змеи) и многое другое.
Шёлк в Узбекистане не просто красят, но и выращивают. Все начинается с гусениц тутового шелкопряда, которые сначала растут, затем создают кокон из тончайшей нити будущего шёлка, длина которой может достигать 1 километра… Это настолько необычная техника, что практика Маргиланского центра ремесленничества по изготовлению атласа и адраса традиционным способом даже вошла в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО. В Маргилане находится самая большая фабрика Узбекистана по изготовлению шёлка ручным способом.
Из узбекских тканей шьют национальную одежду, скатерти, занавески и многое другое. Молодые узбекские дизайнеры также внедряют новые идеи, сохраняя при этом уважение к корням культуры.
Лаковая роспись
Лаковая роспись в Узбекистане, которую также знают как художественную миниатюру, известна своей удивительной детализацией и изяществом. Мастера миниатюры используют традиционные методы росписи и умело применяют тонкие кисточки, чтобы создать шедевры.
Узбекская миниатюра отличается тонким письмом и разнообразием цветов. Для лаковой миниатюры характерны изображения, иллюстрирующие художественные произведения. Например, вы можете встретить изображения героев поэм Навои, Джами, Фурката и других поэтов, которые работали на территории современного Узбекистана. Чаще всего миниатюры можно увидеть на шкатулках, коже, эмали, дереве, ткани и бумаге.
Национальные куклы
Национальные узбекские куклы - вовсе не детское ремесло Узбекистана. Когда-то бродячие кукольники - маскарабозы - показывали представления на базарных площадях городов и сёл, что всегда вызывало восторг даже у взрослых.
Маскарабозы владели мастерством кукольного искусства, оживляя своих персонажей перед восторженной аудиторией. Их представления включали элементы музыки, танца и костюмов. А куклы, созданные маскарабозами, отражали образы национальных героев и фольклорных персонажей.
Куклы в Узбекистане делали не только из тканей, но и из дерева, глины, соломы и папье-маше. Традиционно кукол наряжали в национальные костюмы. Позднее куклам стали рисовать лица. И у каждой появился свой неповторимый характер.
По сей день каждая кукла несёт в себе уникальные черты региональной культуры, отражая местные особенности и традиции.
Сегодня узбекские национальные куклы, которые создают по древним технологиям, являются не только сувениром, но и желанным подарков для коллекционеров. Мастерством изготовления кукол славятся Хорезм, Бухара и Ташкент.
Самаркандская бумага
В Самарканде начали производить бумагу еще в VIII столетии. Тогда секрет изготовления бумаги самаркандцы переняли у китайцев. На протяжении последующих 10 веков Самарканд был главным городом современной Центральной Азии по изготовлению бумаги.
Бумагу в Самарканде издревле изготавливали из коры тутового дерева. Сначала кору нужно было аккуратно срезать с дерева, очистить, потом отбить до состояния однородной массы, вымочить, придать форму бумаги под специальным прессом и уже потом высушить. Если вы думаете, что это всё, то спешим вас разубедить. Затем листы бумаги нужно отполировать рогом или мрамором.
Самаркандская бумага не имеет привычного нам белого оттенка офисной бумаги. Она имеет тёплый, желтоватый оттенок. А её срок хранения может достигать 400 лет.
По сей день на самаркандской фабрике «Конигил мерос» изготавливают бумагу по древним технологиях. Помимо традиционных изделий из бумаги делают кукол и даже одежду. Потому что самаркандская бумага очень прочная.